Re-Used Sounds

Re-Used Sounds to solowy projekt elektroniczny Wojciecha Błażejczyka, który ukazał się na płycie pod tym samym tytułem (Ośrodek Rozdroża, maj 2026).

Mate­ria­łem do two­rze­nia struk­tur muzycz­nych są róż­ne­go rodza­ju odpa­dy dźwię­ko­we – dźwię­ki zuży­tych, nie­po­trzeb­nych przed­mio­tów (obiek­to­fo­ny); zakłó­ce­nia elek­tro­ma­gne­tycz­ne, emi­to­wa­ne przez współ­cze­sne urzą­dze­nia (tele­fon, tablet, smar­twatch), prze­nie­sio­ne w pasmo sły­szal­ne; nagra­nia tere­no­we sku­pisk ludz­kich i urzą­dzeń; dźwię­ki pocho­dzą­ce ze współ­cze­snych mediów, sta­no­wią­ce szum infor­ma­cyj­ny, pobra­ne z sie­ci. Z tego dźwię­ko­we­go śmiet­ni­ka Bła­żej­czyk budu­je na żywo elek­tro­nicz­ne fak­tu­ry dźwię­ko­we o zaska­ku­ją­cych brzmie­niach, wcią­ga­jąc do tych dzia­łań publicz­ność, któ­ra za pomo­cą tele­fo­nów może dołą­czyć do pro­ce­su two­rze­nia muzy­ki zuży­tych dźwię­ków. Pod­czas kon­cer­tu arty­sta wyko­rzy­stu­je w cha­rak­te­rze instru­men­tów zuży­te przed­mio­ty, m. in. klosz lam­py (lam­po­fon), okap kuchen­ny (oka­po­fon), pate­rę na cia­sto (pate­ro­fon) czy sprę­ży­nę zega­ro­wą. Łączy ich orga­nicz­ne, nie­po­ko­ją­ce dźwię­ki z nagra­nia­mi tere­no­wy­mi i sam­pla­mi, reje­stro­wa­ny­mi w prze­strze­niach prze­peł­nio­nych dźwię­ko­wy­mi odpa­da­mi – na dwor­cach, w cen­trach han­dlo­wych, na uli­cach miast, w ser­we­row­ni czy maszy­now­ni. Źró­dłem dźwię­ku sta­ją się tak­że zakłó­ce­nia elek­tro­ma­gne­tycz­ne, emi­to­wa­ne przez urzą­dze­nie elek­tro­nicz­ne (tele­fo­ny, lap­to­py, kasy fiskal­ne, a nawet przy­ci­ski w win­dzie) – prze­nie­sio­ne w pasmo sły­szal­ne za pomo­cą urzą­dze­nia Ether SOMA Labs, brzmią jak potęż­ny ana­lo­go­wy syn­te­za­tor. Bła­żej­czyk gra tak­że dźwię­ka­mi pobra­ny­mi z dzi­siej­szych mass mediów – inter­ne­tu czy sta­cji tele­wi­zyj­nych, prze­fil­tro­wu­jąc je przez prze­ste­ro­wa­ną gita­rę elek­trycz­ną, za pomo­cą minia­tu­ro­wych gło­śnicz­ków, prze­su­wa­nych po stru­nach gitary.

Wszyst­kie te dźwię­ki Bła­żej­czyk prze­twa­rza na żywo na pomo­cą zaawan­so­wa­nej elek­tro­ni­ki w śro­do­wi­sku pro­gra­mo­wa­nia obiek­to­we­go Max. Z audial­ne­go śmiet­ni­ka, na dro­dze dźwię­ko­we­go recy­klin­gu, powsta­ją orga­nicz­ne, nie­po­ko­ją­ce fak­tu­ry, samo-modu­lu­ją­ce się bity, melan­cho­lij­ne har­mo­nie, natu­ral­nie prze­ni­ka­ją­ce się z odgło­sa­mi ludzi i maszyn. W jed­nym z utwo­rów publicz­ność może współ­two­rzyć muzy­kę, łącząc się za pomo­cą tele­fo­nów komór­ko­wych ze spe­cjal­nie przy­go­to­wa­ną apli­ka­cją. Pro­jekt Re-Used Sounds miał pre­mie­rę 11 maja 2025 w Kry­ty­ce Poli­tycz­nej w ramach cyklu Wol­ne Nie­dzie­le. Pre­zen­to­wa­ny był m.in. w Stu­dio Szpil­ma­na w Pol­skim Radio, na Festi­wa­lu Kody w Lubli­nie, czy w Hevre w Kra­ko­wie, w ramach cyklu Pocz­tów­ka Dźwiękowa.

Program:

Jan Bła­żej­czak, Tomasz Podu­biń­ski blue besi­de, red upon me (2026)
Woj­ciech Bła­żej­czyk Re-Used Sounds (2025)

Wystąpią:

Jan Bła­żej­czak – gita­ra elek­trycz­na, elek­tro­ni­ka
Tomasz Podu­biń­ski – gita­ra elek­trycz­na, elek­tro­ni­ka
Woj­ciech Bła­żej­czyk – obiek­to­fo­ny„ elektronika

Realizacja:

kon­cep­cja pro­gra­mo­wa i tekst: Woj­ciech Bła­żej­czyk
pro­duk­cja: Woj­ciech Bła­żej­czyk
iden­ty­fi­ka­cja wizu­al­na: Alek­san­dra Ołdak
reży­se­ria dźwię­ku: Kosma Stan­de­ra
reży­se­ria świa­teł: Wło­dzi­mierz Żukowski

Prze­strzeń Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab współ­fi­nan­su­je Mia­sto Sto­łecz­ne War­sza­wa.
Patro­nem medial­nym Prze­strze­ni Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab jest POLMIC​.PL., Dwój­ka Pol­skie Radio i Wybor​cza​.pl

Jeśli chcesz wie­dzieć wię­cej o artystach/utworach:

blue besi­de, red upon me

Duet ufor­mo­wa­ny przez kole­gów z roku stu­diów kom­po­zy­cji (Jan Bła­żej­czak, Tomasz Podu­biń­ski), któ­rych połą­czy­ło wspól­ne zami­ło­wa­nie do eks­pe­ry­men­to­wa­nia z bar­wą – w szcze­gól­no­ści poprzez sze­ro­kie wyko­rzy­sta­nie pre­pa­ra­cji oraz prze­two­rzeń elek­tro­nicz­nych. W swo­jej pra­cy arty­stycz­nej czer­pią inspi­ra­cje z sze­ro­ko poję­tej muzy­ki awan­gar­do­wej, elek­tro­nicz­nej i alternatywnej.

Bilety

30 PLN