Wiek fletowej awangardy: Density 21.5 – Density 2036
W 1936 roku Edgard Varèse napisał Density 21.5 – zaledwie kilkuminutowy utwór na flet solo, który do dziś pozostaje jednym z kamieni milowych literatury fletowej XX wieku.
Zrywając z tradycyjnie lirycznym wizerunkiem instrumentu, potraktował flet jako źródło surowej energii, barwy i przestrzeni dźwiękowej. Prawie sto lat później właśnie to dzieło stało się punktem wyjścia dla projektu Density 2036 – powołanej do życia przez Claire Chase dwudziestoczteroletniej inicjatywy, której celem jest stworzenie nowego repertuaru fletowego do 2036 roku, wyznaczającego setną rocznicę powstania kompozycji Varèse’a. Powstające w ramach projektu utwory stawiają flet w nowych kontekstach wykonawczych i estetycznych, nieustannie poszerzając granice jego brzmienia i ekspresji.
Program obejmuje wybrane utwory z katalogu Density 2036, ukazujące początki projektu i pierwsze kompozycje napisane na flet grande. Dwie z nich zabrzmią
w Polsce po raz pierwszy, natomiast Pan Marcosa Baltera – zaprezentowany wcześniej przez Łucję Chyrzyńską podczas 38. Krakowskiego Międzynarodowego Festiwalu Kompozytorów – zainaugurował obecność tego repertuaru w Polsce. Ich wybór odzwierciedla początki fascynacji artystki tym repertuarem, a zarazem przybliża polskiej publiczności część wyjątkowego katalogu dzieł, który w ostatnich latach wyznacza nowe możliwości współczesnego fletu.
Każdy z prezentowanych utworów proponuje odmienny sposób myślenia o flecie.
W Luciform Mario Diaz de Leóna dźwięk staje się drogą ku iluminacji i wewnętrznej przemianie. Parábolas na Caverna Felipe Lary, inspirowane platońską alegorią jaskini, podejmuje refleksję nad naturą poznania i percepcji. Dwie części dramatu muzycznego Pan – Echo i Soliloquy – ukazują drogę mitycznego bożka ku człowieczeństwu, a elektronika staje się tu echem pamięci i przestrzenią, w której mit nieustannie powraca.
Ważnym punktem odniesienia dla programu pozostaje również Vermont Counterpoint Steve’a Reicha – dzieło, którego wpływ na współczesną literaturę fletową pozostaje nie do przecenienia. Szczególne miejsce zajmuje ono także w twórczości Claire Chase oraz w artystycznym myśleniu Chyrzyńskiej o współczesnym flecie.
Program zamyka Density 21.5 – utwór, od którego symbolicznie wszystko się zaczęło. Po niemal stu latach pozostaje on dziełem zaskakująco współczesnym, wciąż inspirującym kolejne pokolenia twórców i wykonawców. Koncert jest zaproszeniem do spojrzenia na tę historię jako na przestrzeń wciąż otwartą na nowe poszukiwania i perspektywy dla fletu w muzyce współczesnej.
Koncert w ramach cyklu Labowa Jesień będącego częścią 69. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej “Warszawska Jesień”
Program:
Mario Diaz de Leon Luciform na flet i warstwę elektroniczną, Density 2036: part I*
Felipe Lara Parábolas na Caverna na amplifikowany flet, Density
2036: part II
Marcos Balter Echo na flet i elektronikę, Soliloque na amplifikowany flet – dwie
części z utworu Pan (dramatu muzycznego na flet solo, live electronics i zespół
muzyków amatorskich), Density 2036: part V
Steve Reich Vermont Counterpoint na flet i warstwę elektroniczną
Edgard Varèse Density 21.5 na flet solo
*prawykonanie polskie
Wystąpią:
Łucja Chyrzyńska flet
Realizacja:
koncepcja programowa i tekst: Łucja Chyrzyńska
produkcja: Marta Piórkowska
identyfikacja wizualna: Aleksandra Ołdak
reżyseria dźwięku: Kosma Standera
Koncert objęty jest patronatem organizacji Density Arts oraz międzynarodowej inicjatywy
Density 2036 (www.densityarts.org)
Przestrzeń Muzyki Współczesnej Hashtag Lab współfinansuje Miasto Stołeczne Warszawa.
Patronem medialnym Przestrzeni Muzyki Współczesnej Hashtag Lab jest POLMIC.PL, Dwójka Polskie Radio i Wyborcza.pl