Gościnny |  Koncert | 21. Festiwal „Ad Libitum” – niskie dźwięki / low sounds

21. MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL MUZYKI IMPROWIZOWANEJ „AD LIBITUM” 2026: niskie dźwięki / low sounds 

W tra­dy­cyj­nym mode­lu two­rze­nia i wyko­ny­wa­nia muzy­ki nisko brzmią­ce instru­men­ty naj­czę­ściej spro­wa­dza­ne były do funk­cji akom­pa­nia­men­tu. Były nie­zbęd­ne, ale i nie­do­ce­nia­ne, co zna­ko­mi­cie uchwy­cił w słyn­nym mono­dra­mie Kon­tra­ba­si­sta Patrick Süskind. Eman­cy­pa­cja takich instru­men­tów jak kon­tra­bas, tuba czy klar­net baso­wy zaczę­ła się już kil­ka­dzie­siąt lat temu – ale nadal nie jest to pro­ces zakoń­czo­ny. Wciąż są one instru­men­ta­mi z wiel­kim poten­cja­łem i nie­od­kry­ty­mi moż­li­wo­ścia­mi, a jed­no­cze­śnie nale­żą do naj­bar­dziej wido­wi­sko­wych dla publicz­no­ści. Dol­ne czę­sto­tli­wo­ści odbie­ra się bowiem nie tyl­ko zmy­słem słu­chu, ale całym cia­łem słu­cha­ją­ce­go – cze­go rów­nież doświad­czy­my pod­czas tej edy­cji festi­wa­lu. Co waż­ne, niskie tony gene­ro­wa­ne są współ­cze­śnie nie tyl­ko przez zna­ne od wie­ków instru­men­ty, lecz tak­że przez urzą­dze­nia elek­tro­nicz­ne, któ­rych uży­cie w muzy­ce impro­wi­zo­wa­nej Ad Libi­tum kon­se­kwent­nie eks­plo­ru­je od począt­ku swo­je­go istnienia. 

Wśród gwiazd festi­wa­lu zna­leź­li się Mark Dres­ser, Flöj­ter – duet Mat­sa Gusta­fs­so­na i Del­phi­ne Jous­se­in, Núria Andor­rà, Bar­ba­ra Kin­ga Majew­ska. Arty­stą-rezy­den­tem tej edy­cji będzie wyjąt­ko­wy kon­tra­ba­si­sta Peter Jacqu­emyn, któ­ry w Hash­tag Lab popro­wa­dzi warsz­ta­ty i wystą­pi z festi­wa­lo­wym zespo­łem warsz­ta­to­wym, a w fina­le ze swo­ją eks­cy­tu­ją­cą for­ma­cją The Art Ensem­ble of Brus­sels. Muzy­cy ją two­rzą­cy zagra­ją z pol­ski­mi impro­wi­za­to­ra­mi zapro­szo­ny­mi na festi­wal, m.in. z wybit­nym pol­skim tubi­stą Zdzi­sła­wem Pier­ni­kiem. W nie­dziel­ne popo­łu­dnie, w dniu fina­ło­wym festi­wa­lu na dzie­dziń­cu Cen­trum Sztu­ki Współ­cze­snej Zamek Ujaz­dow­ski, stwo­rzą rodzaj insta­la­cji dźwię­ko­wej do kom­po­zy­cji na taśmę niskie dźwię­ki / low sounds (1978) Krzysz­to­fa Knit­tla, któ­rej tytuł stał się inspi­ra­cją dla tema­tu tego­rocz­ne­go Ad Libitum.

Zapra­sza­my!

wię­cej infor­ma­cji na stro­nie: https://​ad​-libi​tum​.pl

Program:

Rage Thorm­bo­nes
Matt Bar­bier – puzon, elek­tro­ni­ka / Weston Olenc­ki – puzon, elek­tro­ni­ka 
Pier­nik + Kako­uri + Zale­ski
Zdzi­sław Pier­nik – tuba, kon­tra­bas + inter­wen­cje arty­stycz­ne człon­ków The Art Ensem­ble of Brus­sels: Sofia Kako­uri – trąb­ka / Pier­re Michel Zale­ski – głos 
Micro­Tub
Robin Hay­ward – tuba mikro­to­no­wa F / Peder Simon­sen – tuba mikro­to­no­wa C / Mar­tin Taxt – tuba mikro­to­no­wa C

Realizacja:

kon­cep­cja pro­gra­mo­wa i tekst: Kuba Krze­wiń­ski (Tage Thorm­bo­nes), Tomek Gre­gor­czyk (Pier­nik +), Janusz Jabłoń­ski (Micro Tubes)
pro­duk­cja: Kin­ga Majew­ska
iden­ty­fi­ka­cja wizu­al­na: Darek Komo­rek
reży­se­ria dźwię­ku: Kosma Standera

Prze­strzeń Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab współ­fi­nan­su­je Mia­sto Sto­łecz­ne War­sza­wa.
Patro­nem medial­nym Prze­strze­ni Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab jest POLMIC​.PL. i Dwój­ka Pol­skie Radio.

Dofi­nan­so­wa­no ze środ­ków Mini­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Naro­do­we­go pochodzących 

z Fun­du­szu Pro­mo­cji Kul­tu­ry w ramach pro­gra­mu „Muzy­ka”, reali­zo­wa­ne­go przez Naro­do­wy Insty­tut Muzy­ki i Tań­ca oraz ze środ­ków mia­sta sto­łecz­ne­go Warszawy.

Jeśli chcesz wie­dzieć wię­cej o artystach/utworach:

Rage Thorm­bo­nes to Mat­tie Bar­bier (Los Ange­les) i Weston Olenc­ki (Ber­lin) – obaj wykształ­ce­ni kla­sycz­nie w dzie­dzi­nie puzo­nu, od 2014 roku two­rzą duet roz­wi­ja­ją­cy nowa­tor­ską este­ty­kę brzmie­nia, wyko­rzy­stu­ją­cą głów­nie dźwię­ki o niskich czę­sto­tli­wo­ściach. Nada­ją mosięż­nym instru­men­tom nową funk­cję – żywych kom­pre­so­rów powie­trza, wypeł­nia­ją­cych prze­strzeń cięż­ki­mi, orga­nicz­ny­mi masa­mi dźwię­ku o dużej gęsto­ści. Moż­na powie­dzieć cięż­kie meta­lo­we gra­nie.
Współ­pra­co­wa­li z wie­lo­ma arty­sta­mi, taki­mi jak Cla­ra Ian­not­ta, Kevin Drumm, Sarah Dava­chi, Michel­le Lou i bry­tyj­ski indy­wi­du­ali­sta popu Scott Wal­ker. Wystę­po­wa­li na róż­nych sce­nach – od Walt Disney Con­cert Hall, Bore­alis Festi­val, Donau­eschin­ger Musik­ta­ge, aż po ich ulu­bio­ne piw­ni­ce, maga­zy­ny i …kryp­ty. 

Sztan­da­ro­wą posta­cią na cze­le pro­ce­su eman­cy­pa­cji nisko brzmią­cych instru­men­tów jest legen­dar­ny pol­ski tubi­sta-wir­tu­oz Zdzi­sław Pier­nik – pio­nier wyko­naw­stwa muzy­ki współ­cze­snej na tubie oraz twór­ca uni­kal­nych tech­nik brzmie­nio­wych, uzna­wa­ny za jed­ne­go z naj­waż­niej­szych i naj­bar­dziej inno­wa­cyj­nych soli­stów w histo­rii tego instru­men­tu. Pisa­li dla nie­go Pen­de­rec­ki, Kilar, Scha­ef­fer. Arty­sta chęt­nie wkra­cza rów­nież na pole muzy­ki eks­pe­ry­men­tal­nej, impro­wi­zo­wa­nej i per­fo­man­su.
Dołą­czą do nie­go człon­ko­wie for­ma­cji The Art Ensem­ble of Brus­sels: Sofia Kako­uri – grec­ka artyst­ka per­for­mer­ka, tan­cer­ka, cho­re­ograf­ka oraz artyst­ka dźwię­ko­wa, któ­ra od kil­ku­na­stu lat miesz­ka i two­rzy w Bruk­se­li oraz Pier­re Michel Zale­ski – bel­gij­ski woka­li­sta pol­skie­go pocho­dze­nia aktyw­ny na bruk­sel­skiej sce­nie muzy­ki free. 

Micro­tub, czy­li Robin Hay­ward (Ber­lin), Peder Simon­sen, Mar­tin Taxt (Nor­we­gia), to jedy­ne trio tubi­stów sku­pia­ją­ce się na mikro­to­nal­no­ści – zarów­no w muzy­ce impro­wi­zo­wa­nej, jak i kom­po­no­wa­nej. Zało­żo­ny w 2010 roku zespół wystę­po­wał na pre­sti­żo­wych festi­wa­lach, takich jak Ulti­ma w Oslo, Sonic Acts w Amster­da­mie, CTM i Maerz­Mu­sik w Ber­li­nie, Wien Modern. Człon­ko­wie zespo­łu są bar­dzo aktyw­ni na świa­to­wej sce­nie muzy­ki eks­pe­ry­men­tal­nej. Hay­ward współ­pra­co­wał z taki­mi legen­da­mi, jak Elia­ne Radi­gue, Alvin Lucier i Chri­stian Wolff, Taxt wystę­po­wał z Ver­den­ste­ate­ret, Tetu­zi Akiy­ama i Toshi­ma­ru Naku­mu­ra, a Simon­sen – z Jo David Mey­er Lysne i Ben­di­kiem Giske. 

Bilety

Wstęp wolny