Klawko still klawo toone klawko always stay in tune

Wit Apostolakis wraz z zespołem (Franciszek Jędras, Jan Kiliś, Miki Tkacz) zapraszają na koncert, w którym dźwięk staje się opowieścią.

Arty­ści się­ga­ją do wspo­mnień i wyobra­żeń z dzie­ciń­stwa, two­rząc muzy­kę balan­su­ją­cą mię­dzy humo­rem a powa­gą. To wła­śnie ta rów­no­wa­ga nada­je cało­ści wyjąt­ko­wy cha­rak­ter i pro­wa­dzi słu­cha­cza przez zaska­ku­ją­ce, zmien­ne nastro­je.
Brzmie­nie zespo­łu opie­ra się na nie­oczy­wi­stym połą­cze­niu instru­men­tów. W wizji Wita marim­ba ukła­da się w zagęsz­cza­ją­ce się „pik­se­le”, budu­ją­ce prze­strzeń i struk­tu­rę utwo­rów. Gita­ra wpro­wa­dza łagod­ność i spo­kój, a orga­net­to spa­ja wszyst­kie ele­men­ty w jed­ną całość. Waż­ną rolę odgry­wa tak­że rezo­nans powsta­ją­cy mię­dzy instru­men­ta­mi oraz elek­tro­nicz­ne prze­twa­rza­nie dźwię­ku, któ­re nada­je muzy­ce nowy, momen­ta­mi nie­mal „nie z tego świa­ta”, wymiar. Dzię­ki temu muzy­cy podej­mu­ją pró­bę odpo­wie­dzi na pyta­nie, jak ta opo­wieść mogła­by zabrzmieć w rze­czy­wi­sto­ści równoległej.

Program:

Kon­cert kwar­te­tu łączy brzmie­nie instru­men­tów aku­stycz­nych z elek­tro­aku­stycz­nym prze­twa­rza­niem dźwię­ku. Całość opie­ra się na impro­wi­za­cji i czer­pie inspi­ra­cje z eks­pe­ry­men­tal­nej elek­tro­ni­ki, ambien­tu, spi­ri­tu­al jaz­zu oraz muzy­ki gotyckiej.

Wystąpią:

Wit Apo­sto­la­kis orga­net­to
Fran­ci­szek Jędras marim­ba
Jan Kiliś gita­ra
Miki Tkacz sam­pler, pro­ce­so­ry dźwiękowe

Realizacja:

kon­cep­cja pro­gra­mo­wa i tekst: Wit Apo­sto­la­kis, Fran­ci­szek Jędras, Jan Kiliś, Miki Tkacz            
pro­duk­cja: Olga Pasek
iden­ty­fi­ka­cja wizu­al­na: Alek­san­dra Ołdak
reży­se­ria dźwię­ku: Kosma Standera

Prze­strzeń Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab współ­fi­nan­su­je Mia­sto Sto­łecz­ne War­sza­wa.
Patro­nem medial­nym Prze­strze­ni Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab jest POLMIC​.PL. i Dwój­ka Pol­skie Radio.

Jeśli chcesz wie­dzieć wię­cej o artystach/utworach:

Wit Apo­sto­la­kis – „haker” w świe­cie instru­men­tów (szcze­gól­nie orga­net­to), kie­ru­ją­cy się nie­mal intu­icją gra­ni­czą­cą z geniu­szem. Odnaj­du­je zna­cze­nie w tym, co dla innych bywa codzien­ne i przez to łatwo pomi­ja­ne, przy­wra­ca­jąc temu lek­kość i prze­strzeń dla swo­bo­dy.
W swo­jej muzy­ce malu­je dźwię­ka­mi obra­zy rze­czy­wi­sto­ści, doty­ka­jąc jej w spo­sób bez­po­śred­ni i zmy­sło­wy. Zwra­ca uwa­gę słu­cha­cza na to, że każ­dy ele­ment brzmie­nia żyje i funk­cjo­nu­je w rela­cji z inny­mi — two­rząc wie­lo­war­stwo­wą, świa­do­mą struk­tu­rę.
Jego twór­czość opie­ra się na uważ­no­ści, sza­cun­ku i poszu­ki­wa­niu war­to­ści, któ­re war­to pie­lę­gno­wać, odzy­ski­wać i na nowo interpretować.

Fran­ci­szek Jędras – per­ku­si­sta i instru­men­ta­li­sta, aktyw­nie dzia­ła na war­szaw­skiej sce­nie impro­wi­za­tor­skiej jako wyko­naw­ca oraz czło­nek kolek­ty­wu Pocz­tów­ka dźwię­ko­wa. W solo­wej twór­czo­ści zgłę­bia moż­li­we i nie­moż­li­we brzmie­nia per­ku­sji, obiek­tów oko­ło­per­ku­syj­nych oraz taśm.

Jan Kiliś – muzyk kon­cept, gita­rzy­sta i roc­ko­wy woka­li­sta. Radzi sobie ze zło­żo­no­ścią fra­zy muzycz­nej łącząc swój dekla­ma­cyj­ny wyraz z dłu­ga opo­wie­ścią. Czę­sto jako komen­ta­tor zmian zarów­no na osie­dlu war­szaw­skich dziel­nic jak i spo­so­bów inter­pre­ta­cji sfer nie­bie­skich, cza­sa­mi odczu­wa­nych jako zmia­ny płyt tek­to­nicz­nych, gdzieś dale­ko dają­cych o sobie znać tyl­ko jako sło­wo, bądź akord.

Miki Tkacz – pol­ski muzyk eks­pe­ry­men­tal­ny, rysow­nik komik­so­wy oraz twór­ca krót­kich form wideo. Jego twór­czość cha­rak­te­ry­zu­je się łącze­niem tra­dy­cyj­nych form muzycz­nych z eks­pe­ry­men­tem, impro­wi­za­cją oraz ele­men­ta­mi per­for­men­su. Tkacz roz­po­czął swo­ją dzia­łal­ność arty­stycz­ną na począt­ku lat 2010, anga­żu­jąc się zarów­no w pro­jek­ty solo­we (jako WSZYSTKO), jak i impro­wi­zu­jąc z muzy­ku­ją­cy­mi zna­jo­my­mi.
Współ­pro­wa­dził nie­za­leż­ne wydaw­nic­twa muzycz­ne Magia oraz Super publi­ku­jąc na kase­tach nagra­nia osób, któ­re spo­tkał na pol­skiej sce­nie alter­na­tyw­nej. W swo­jej muzy­ce czę­sto korzy­sta z nie­oczy­wi­stych źró­deł dźwię­ku, łącząc instru­men­ty aku­stycz­ne z elek­tro­ni­ką i rapo­wy­mi bita­mi. Na co dzień miesz­ka i two­rzy w Pozna­niu oraz pro­wa­dzi warsz­ta­ty komik­so­we w całej Polsce.

Bilety

30 PLN