Jakub Gucik: 12 etiud

Czę­sto przy­go­to­wu­jąc nowe utwo­ry lub współ­pra­cu­jąc z kom­po­nu­ją­cy­mi spo­ty­kam się z opi­nią, że moż­li­wo­ści instru­men­tów smycz­ko­wych wyczer­pa­ły się. 

Więk­szość osób eks­plo­ru­je moż­li­wo­ści instru­men­tów dętych, obiek­to­wych, etnicz­nych i elek­tro­ni­ki. Tym­cza­sem tech­ni­ki instru­men­tal­ne wciąż idą na przód – spek­ta­ku­lar­ne w latach 60. puk­nię­cia, ude­rze­nia i szu­ra­nia, czy spo­pu­la­ry­zo­wa­ne pod koniec XX w. eks­pe­ry­men­ty z doci­skiem smycz­ka i pal­ców lewej ręki to nie koniec moż­li­wo­ści wio­lon­cze­li. W 12 etiu­dach na wio­lon­cze­lę solo eks­plo­ru­ję rzad­ko spo­ty­ka­ne roz­sze­rzo­ne tech­ni­ki takie jak róż­ne mani­pu­la­cje rezo­nan­sem instru­men­tu, mul­ti­fo­ny, piz­zi­ca­ta na róż­nych czę­ściach instru­men­tu, dia­dy, over­to­ny, czy sub­to­ny pod­cho­dząc do wio­lon­cze­li raczej jak do ana­lo­go­we­go syn­te­za­to­ra lub obiek­tu niż jak do szla­chet­ne­go, obar­czo­ne­go wie­lo­wie­ko­wą tra­dy­cją i boga­tą sym­bo­li­ką instru­men­tu.

Skom­po­no­wa­no w ramach Sty­pen­dium Mini­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Narodowego.

Program:

Jakub Gucik 12 etiud

Wystąpi:

Jakub Gucik wio­lon­cze­la

Realizacja:

kon­cep­cja pro­gra­mo­wa i tekst: Jakub Gucik                
pro­duk­cja: Olga Pasek, Aga­ta Kry­stek
iden­ty­fi­ka­cja wizu­al­na: Alek­san­dra Ołdak

Prze­strzeń Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab współ­fi­nan­su­je Mia­sto Sto­łecz­ne War­sza­wa.
Patro­nem medial­nym Prze­strze­ni Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab jest POLMIC​.PL i Dwój­ka Pol­skie Radio.

Jeśli chcesz wiedzieć więcej o artyście:

Jakub Gucik
Uro­dzo­ny w 1989 r. Absol­went Aka­de­mii Muzycz­nej w Kra­ko­wie (2013). Zaj­mu­je się muzy­ką współ­cze­sną i impro­wi­zo­wa­ną poszu­ku­jąc nowych moż­li­wo­ści brzmie­nio­wych wio­lon­cze­li. Czło­nek zespo­łów: Spół­dziel­nia Muzycz­na con­tem­po­ra­ry ensem­ble, Attack of the Muga­tu oraz IPT Wójciński/Bańdur/Gucik. Autor muzy­ki teatral­nej, elek­tro­aku­stycz­nej 
i elek­tro­nicz­nej. Wraz ze Spół­dziel­nią Muzycz­ną lau­re­at Ernst von Sie­mens Ensem­ble-För­der­pre­ise 2021. Czte­ro­krot­ny (2016–2019) lau­re­at festi­wa­lu FAMA w Świ­no­uj­ściu, wyróż­nio­ny nagro­dą im. Andrze­ja Jakób­ca w 2018 r. i „Trój­zę­bem Nep­tu­na” w 2019 r. Lau­re­at I nagro­dy w Ogól­no­pol­skim Kon­kur­sie Kom­po­zy­tor­skim im. J. Pat­kow­skie­go (2017 r.). 
W 2010 roku otrzy­mał sty­pen­dium na udział w kur­sach mistrzow­skich w ramach festi­wa­lu Obe­rst­dor­fer Musik­som­mer. Lau­re­at IV (2006 r.) i I (2007 r.) miej­sca w kon­kur­sie Talents for Euro­pe w Dol­nym Kubi­nie na Sło­wa­cji, i nagro­dy spe­cjal­nej Moy­zes Quartet. 

Wystę­po­wał m.in. na festi­wa­lach: Afekt Festi­val (Tal­lin), Darm­stad­ter Ferien­kur­se (ensem­ble in resi­den­ce 2023), Maerz­Mu­sik (Ber­lin), Inter­na­tio­nal Young Esem­ble Aca­de­my, Intl Jazz Plat­form, War­szaw­ska Jesień, Sacrum Pro­fa­num, Musi­ca Polo­ni­ca Nova, Neo Arte, Ensem­ble-Aka­de­mie Fre­iburg, Dni Muzy­ki Nowej, Obe­rst­dor­fer Musik­som­mer, Audio Art, Kra­kow­ska Jesień Jazzowa. 

Doko­ny­wał pol­skich i świa­to­wych pre­mier utwo­rów twór­ców takich jak: J. Kre­idler, 
A. Min­cek, F. Dona­to­ni, S. Nemt­sov,  R. Eizi­rik, A. Schu­bert,  M. Shlo­mo­witz, B. Mun­ten­dorf, J. Wal­she, M. Beil, S. Sciar­ri­no, A. Baker,  A. Nowak, P. Peszat, A. Kwie­ciń­ski, A. Zagajewski. 

Pro­wa­dził warsz­ta­ty i wykła­dy m.in w Eesti Muusi­ka- ja Teatria­ka­de­emia w Tal­li­nie, Kun­gli­ga Musi­khög­sko­lan w Sztok­hol­mie czy pod­czas kur­sów Syn­the­tis w Radzie­jo­wi­cach. We współ­pra­cy z Cri­co­te­ką, Muzeum MOCAK, Spół­dziel­nią Muzycz­ną con­tem­po­ra­ry ensem­ble i KBF pro­wa­dzi warsz­ta­ty dla muzy­ków, melo­ma­nów i poszu­ki­wa­czy dźwięków. 

Bilety

30 PLN