Przejdź do treści

Ars Sonora – Koncert Koła Studentów UMFC

14.04 WT 19:00

15 PLN

Ars Sonora

Pod­czas kon­cer­tu Koła Arty­stycz­no-Nauko­we­go Wydzia­łu Kom­po­zy­cji i Teo­rii Muzy­ki UMFC w War­sza­wie publicz­ność usły­szy pre­mie­ro­we wyko­na­nia utwo­rów człon­ków Koła w inter­pre­ta­cji zna­ko­mi­tych arty­stów. Wyda­rze­nie pre­zen­tu­je róż­no­rod­ność este­tyk i indy­wi­du­al­nych języ­ków twór­czych mło­dych kom­po­zy­to­rów, uka­zu­jąc bogac­two współ­cze­snych poszu­ki­wań muzycznych.

Program:

Szy­mon Kra­jew­ski land­sca­pe II
Tomasz Podu­biń­ski My liver, bones and you
Adam Falen­ta Kwin­tet
Fran­ci­szek Ciuk Moro las­so, al mio duolo
Wero­ni­ka Palin­ce­usz Czte­ry kie­run­ki wia­tru
Jan Bła­żej­czak, Tomasz Podu­biń­ski impro­wi­za­cje
Zuzan­na Zaj­da Ostat­ni sen

Wystąpią:

Jan Bła­żej­czak gita­ra elek­trycz­na, elek­tro­ni­ka
Tomasz Podu­bińsk gita­ra elek­trycz­na, elek­tro­ni­ka
Miłosz Szczot­ka klar­net
Zuzan­na Zaj­da sak­so­fon (alto­wy, teno­ro­wy)
Julia Tka­czow skrzyp­ce
Adam Doniec wio­lon­cze­la
Maciej Smo­ląg for­te­pian
Kali­na Iga Mak­sy­miuk obój
Iri­na Per­nes skrzyp­ce

Krzysz­tof Radzie­jow­ski for­te­pian
Tomasz Podo­biń­ski gita­ra elek­trycz­na
Szy­mon Kra­jew­ski skrzyp­ce
Fran­ci­szek Ciuk for­te­pian

Ale­xan­dra Rosol wio­lon­cze­la

Realizacja:

kon­cep­cja pro­gra­mo­wa i tekst: Jan Bła­żej­czak                
pro­duk­cja: Woj­ciech Bła­żej­czyk, Olga Pasek
iden­ty­fi­ka­cja wizu­al­na: Alek­san­dra Ołdak
reży­se­ria dźwię­ku: Kosma Stan­de­ra
współ­or­ga­ni­za­cja: Koło Stu­den­tów UMFC

Prze­strzeń Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab współ­fi­nan­su­je Mia­sto Sto­łecz­ne War­sza­wa.
Patro­nem medial­nym Prze­strze­ni Muzy­ki Współ­cze­snej Hash­tag Lab jest POLMIC​.PL. i Dwój­ka Pol­skie Radio.

Jeśli chcesz wie­dzieć wię­cej o artystach/utworach:

Adam Falen­ta (ur. 2005 w Toru­niu) – kom­po­zy­tor i skrzy­pek, stu­dent Uni­wer­sy­te­tu Muzycz­ne­go Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w War­sza­wie. Kom­po­nu­je od 10. roku życia i mimo mło­de­go wie­ku posia­da już boga­ty doro­bek twór­czy, obej­mu­ją­cy bli­sko 100 utwo­rów – od form solo­wych po kom­po­zy­cje sym­fo­nicz­ne. Jego utwo­ry wyko­ny­wa­ło wie­le reno­mo­wa­nych zespo­łów, takich jak Sin­fo­nia Var­so­via, Orkie­stra Kame­ral­na Pol­skie­go Radia Ama­deus, Toruń­ska Orkie­stra Sym­fo­nicz­na, Orkie­stra Fil­har­mo­nii Zie­lo­no­gór­skiej, Cap­pel­la Geda­nen­sis, Sin­fo­niet­ta Pome­ra­nia, Airis Quar­tet oraz Sepia Ensem­ble. Były one pre­zen­to­wa­ne w takich miej­scach jak Teatr Wiel­ki – Ope­ra Naro­do­wa w War­sza­wie, Philharmonie

Luxem­bo­urg, Kam­me­ro­per Schloss Rhe­ins­berg, CKK Jor­dan­ki w Toru­niu, czy Zamek Kró­lew­ski w War­sza­wie. Współ­pra­co­wał z wie­lo­ma zna­ny­mi pol­ski­mi dyry­gen­ta­mi, m.in. Anną Ducz­mal-Mróz, Rafa­łem Kłocz­ko, Agniesz­ką Fran­ków-Żela­zny, Mariu­szem Smo­li­jem, Paw­łem Kapu­łą, Ada­mem Bana­sza­kiem i Jac­kiem Brzo­znow­skim. Jest lau­re­atem licz­nych ogól­no­pol­skich i mię­dzy­na­ro­do­wych kon­kur­sów kom­po­zy­tor­skich. Jego twór­czość była pre­zen­to­wa­na na festi­wa­lach, takich jak Sza­lo­ne Dni Muzy­ki, Nowe Fale, czy Pro­bal­ti­ca. Uczest­ni­czył rów­nież w kur­sach i warsz­ta­tach kom­po­zy­tor­skich w Pol­sce i za gra­ni­cą, pra­cu­jąc pod okiem uzna­nych kom­po­zy­to­rów, takich jak Paweł Łuka­szew­ski, Hel­mut Zapf, Han­na Kulen­ty, Judith Weir czy Artur Zagajewski.

Jan Bła­żej­czak jest stu­den­tem dru­gie­go roku stu­diów magi­ster­skich na kie­run­ku kom­po­zy­cja w kla­sie dr. Miło­sza Bem­bi­no­wa oraz kom­po­zy­cja muzy­ki elek­tro­nicz­nej w kla­sie dr. Woj­cie­cha Bła­żej­czy­ka na Uni­wer­sy­te­cie Muzycz­nym Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w War­sza­wie, gdzie w 2024 roku uzy­skał dyplom licen­cja­ta. Jego utwo­ry były pre­zen­to­wa­ne zarów­no w Pol­sce, jak i za gra­ni­cą. Współ­pra­co­wał z reno­mo­wa­ny­mi zespo­ła­mi, taki­mi jak JACK Quar­tet, Airis Quar­tet oraz Kwar­tlu­dium. Dosko­na­lił swo­je umie­jęt­no­ści pod­czas Young Com­po­sers Aca­de­my w Tici­no (Szwaj­ca­ria, 2024) oraz na festi­wa­lu Impuls w Gra­zu (Austria, 2025). Kon­sul­to­wał swo­je kom­po­zy­cje z wybit­ny­mi twór­ca­mi, wśród któ­rych zna­leź­li się m.in. Oscar Bian­chi, Cla­ra Ian­not­ta, Geo­r­ge Lewis, Farzia Fal­lah, Fran­ce­sco Fili­dei, Franc Bedros­sian, Artur Zaga­jew­ski oraz Żane­ta Rydzewska.

Fran­ci­szek Ciuk (ur. 2005) – Kom­po­zy­tor i pia­ni­sta, stu­dent Uni­wer­sy­te­tu Muzycz­ne­go Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w kla­sie kom­po­zy­cji prof. Dariu­sza Przy­byl­skie­go. Two­rzy muzy­kę powsta­łą z połą­cze­nia inspi­ra­cji ludz­ką psy­chi­ką, filo­zo­fią bud­dyj­ską oraz avant-jaz­zem, wie­lo­krot­nie się­ga­jąc w swo­ich utwo­rach po dia­log z przeszłością.

Wero­ni­ka Palin­ce­usz, ur. w 2005 roku w Rado­miu, absol­went­ka Zespo­łu Szkół Muzycz­nych im. Oska­ra Kol­ber­ga w Rado­miu w spe­cjal­no­ści ryt­mi­ka. Obec­nie jest stu­dent­ką II roku stu­diów licen­cjac­kich na Uni­wer­sy­te­cie Muzycz­nym Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w War­sza­wie, w kla­sie kom­po­zy­cji dra hab. Igna­ce­go Zalew­skie­go, prof. UMFC. Fina­list­ka 66. Kon­kur­su Mło­dych Kom­po­zy­to­rów im. Tade­usza Bair­da. Jej utwo­ry były wyko­ny­wa­ne m.in. w Fil­har­mo­nii Lubel­skiej oraz w Dwo­rze Elż­bie­ty i Krzysz­to­fa Pen­de­rec­kich w Lusławicach.

Tomasz Podu­biń­ski (ur. 2000 w Olsz­ty­nie) – kom­po­zy­tor i gita­rzy­sta jaz­zo­wy. Stu­diu­je kom­po­zy­cję na Uni­wer­sy­te­cie Muzycz­nym Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w War­sza­wie w kla­sie prof. Alek­san­dra Kośció­wa, a tak­że ukoń­czył stu­dia gita­ry jaz­zo­wej pod kie­run­kiem prof. Mar­ka Napiór­kow­skie­go. Stu­dio­wał rów­nież w Hoch­schu­le für Musik Carl Maria von Weber w Dreź­nie w ramach pro­gra­mu Era­smus+, gdzie kształ­cił się pod kie­run­kiem Mar­ka Andre i Jaso­na Thorpe’a Bucha­na­na. Jest lau­re­atem I nagro­dy w 66. Kon­kur­sie Mło­dych Kom­po­zy­to­rów im. Tade­usza Bair­da oraz wyróż­nie­nia w kon­kur­sie orga­ni­zo­wa­nym przez Aka­de­mię Muzycz­ną w Gdań­sku. Uczest­ni­czył w kur­sach pro­wa­dzo­nych m.in. przez Ste­fa­na Prin­sa i Osca­ra Bian­chie­go. Jego utwo­ry wyko­ny­wa­ły zespo­ły takie jak Spół­dziel­nia Muzycz­na Con­tem­po­ra­ry Ensem­ble, Neu­ma Quar­tet oraz Airis Quartet.

Szy­mon Kra­jew­ski – obec­nie stu­diu­je na Uni­wer­sy­te­cie Muzycz­nym Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w War­sza­wie (skrzyp­ce: w kla­sie Prof. Kon­stan­te­go Andrze­ja Kul­ki i Prof. Marii Machow­skiej \ kom­po­zy­cja: w kla­sie Prof. Igna­ce­go Zalew­skie­go) oraz na Aka­de­mii Muzycz­nej im. Krzysz­to­fa Pen­de­rec­kie­go w Kra­ko­wie (skrzyp­ce: w kla­sie Prof. Mate­usza Kasprza­ka-Łabu­dziń­skie­go). Spe­cja­li­zu­je się w grze solo­wej (w szcze­gól­no­ści muzy­ka XX i XXI wie­ku). W swo­im dorobku

ma już licz­ne wystę­py z orkie­stra­mi, reci­ta­le kame­ral­ne i solo­we oraz wie­le pra­wy­ko­nań muzy­ki nowej. W krę­gu jego zain­te­re­so­wań muzycz­nych oprócz sztu­ki wio­li­ni­stycz­nej znaj­du­je się rów­nież kom­po­zy­cja. Kom­po­nu­je głów­nie w sty­lu mini­ma­li­stycz­nym (ze szcze­gól­nym naci­skiem na czas w muzy­ce). W swo­im dorob­ku kom­po­zy­tor­skim ma kil­ka kon­cer­tów instru­men­tal­nych, utwo­ry kame­ral­ne oraz utwo­ry solo­we. Szy­mon gra na instru­men­cie wyko­na­nym przez Pio­tra Pie­lasz­ka w 2025 r.

Zuzan­na Zaj­da – stu­dent­ka Uni­wer­sy­te­tu Muzycz­ne­go Fry­de­ry­ka Cho­pi­na w kla­sie kom­po­zy­cji ad. dra hab. Andrze­ja Kara­ło­wa oraz stu­dent­ka Aka­de­mii Muzycz­nej im. G. i K. Bace­wi­czów w Łodzi w kla­sie sak­so­fo­nu prof. dra hab. Paw­ła Gusna­ra. Przez cały okres 11-let­niej edu­ka­cji muzycz­nej bra­ła udział łącz­nie w 64 kon­kur­sach muzycz­nych, w tym o ran­dze mię­dzy­na­ro­do­wej i ogól­no­pol­skiej, w któ­rych 56-krot­nie zosta­ła nagro­dzo­na, a 35 razy zaję­ła 1 miej­sce. Jej utwo­ry były wyko­ny­wa­ne w kra­ju i za gra­ni­cą, zdo­by­wa­jąc uzna­nie publicz­no­ści. Zna­czą­cym suk­ce­sem ostat­nich lat było zdo­by­cie 1 miej­sca w

Mię­dzy­na­ro­do­wym Kon­kur­sie Vien­na Clas­si­cal Music Com­pe­ti­tion, gdzie wystą­pi­ła w kon­cer­cie galo­wym jako solist­ka z Vien­na City Orche­stra w sali kon­cer­to­wej Ehr­bar w Vien­na Hall. Swo­je umie­jęt­no­ści dosko­na­li­ła bio­rąc udział w 51 kur­sach mistrzow­skich pro­wa­dzo­nych przez wybit­nych arty­stów, takich jak Jérôme Laran, Asya Fatey­eva, Vin­cent David czy Nobuya Suga­wa. W lutym 2019 roku otrzy­ma­ła tytuł lau­re­ata XVI edy­cji pro­gra­mu sty­pen­dial­ne­go Mło­da Pol­ska na rok 2019 – Mini­stra Kul­tu­ry i Dzie­dzic­twa Naro­do­we­go. Zosta­ła rów­nież m. in. sty­pen­dyst­ką hono­ro­wą Fun­da­cji Pro Musi­ca Bona, Kra­jo­we­go Fun­du­szu na Rzecz Dzie­ci (Fun­dusz Zdol­ni), Fun­da­cji Jolan­ty i Lesz­ka Czar­nec­kich oraz Sape­re Auso Mało­pol­skiej Fun­da­cji Stypendialnej.

Bilety

15 PLN

Wkrótce